■　徐向阳

爱情，是一个永恒的主题。如果我们循着人文的足迹，去寻找曾经的庐山爱情故事，就会发现其实早在1640年前，年仅19岁的庐山本土作家陶渊明先生，就曾经在这里写下了一封惊艳时空的情书《闲情赋》，为庐山这块爱情圣地加持背书。

春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明晖，冬岭秀孤松。众所周知，陶渊明是田园诗祖。庐山脚下、鄱阳湖畔是其生活创作的地方。鲁迅先生根据陶渊明的“刑天舞干戚，猛志固常在”等诗句，指出他并非整天的飘逸，并非浑身的静穆，也有“金刚怒目”的一面。而当我们细读陶渊明的《闲情赋》后，又会感慨除了金刚怒目，他还是一个有血有肉的男人，一个颇为“香艳”的作家呢。

《闲情赋》是陶渊明集中，唯一以爱情为主题的作品。他虽然在序言里声明，是承袭张衡的《定情赋》和蔡邕的《静情赋》而作，还指出他们的文章是“检逸辞而宗淡泊，始则荡以思虑，而终归闲正”的，目的是“抑流宕之邪心”“有助于讽谏”，教育人归于纯正。但他在《闲情赋》中表露的感情却是大胆而直接的，无论张衡和蔡邕甚至德国作家歌德笔下的少年维特都赶不上他的热烈，分明是青年陶渊明热恋中献给爱人的一封情书。

《闲情赋》开篇，以“夫何瑰逸之令姿，独旷世以秀群，表倾城之艳色，期有德于传闻”，介绍了一位德容绝世的佳人。首先描绘她德行的高洁，“佩鸣玉以比洁，齐幽兰以争芬。淡柔情于俗内，负雅志于高云”；次则说之以情以理：“悲晨曦之易夕，咸人生之长勤。同一尽于百年，何欢寡而愁殷。”人生苦短理应珍惜，分明是向佳人表情致意。而佳人的美丽可爱，则是通过她一系列动作来表现和描绘的——“褰朱帏”“泛清瑟”“送纤指”“攮皓袖”“瞬美目”“含言笑”，溢满对佳人的倾慕之情。如此一位美目流盼、风情万种又品性高洁的佳人，教我如何不想她呢？

文章第二段，陶渊明大胆而心甘情愿地把自己物化，以极丰富的想象倾吐自己对美人的爱慕之情。“愿在衣而为领，承华首之余芳；悲罗襟之宵离，怨秋夜之未央！愿在裳而为带，束窈窕之纤身；嗟温凉之异气，或切脱故而服新！愿在发而为泽，刷玄鬓于颓肩；悲佳人之屡沐，从白水而枯煎！愿在眉而为黛，随瞻视以闲扬；悲脂粉之尚鲜，或取毁于华妆！愿在莞而为席，安弱体于三秋；悲文茵之代御，方经年而见求！愿在丝而为履，附素足以周旋；悲行止之有节，空委弃于床前！愿在昼而为影，常依形而西东；悲高树之多荫，慨有时而不同！愿在夜而为烛，照玉容于两楹；悲扶桑之舒光，奄灭景而藏明！愿在竹而为扇，含凄飙于柔握；悲白露之晨零，顾襟袖以缅邈！愿在木而为桐，作膝上之鸣琴；悲乐极而哀来，终推我而辍音！”这十段“爱情狂想曲”，是全文最精彩的地方。诗人愿成为佳人的衣领、衣带、发油、眉黛、卧席、丝履、影子、夜烛、竹扇、鸣琴，来接近自己爱慕的人，一时一刻也不愿离开她，一旦被抛弃冷落，便难忍失落的悲伤。精诚所至，金石为开啊。

第三段极写相思的痛苦，陶渊明用了很多抒情手法来表达。如环境的烘托。“叶燮燮以去条，气凄凄而就寒”，寥寥数笔，阴沉的环境衬托写出失恋后的阴郁孤寂。此外，陶渊明还运用了比兴手法。“鸟凄声以孤归，兽索偶而不还”“若凭舟之失棹，譬缘崖而无攀”，都用得极为贴切，写出了诗人求偶不得茫然失落的情状。而“意夫人之在兹，托行云以送怀；行云逝而无语，时奄冉而就过”，写得又何其浪漫多情！日月山川，草木鸟兽，笛声行云，诗人信手拈来，皆能托情寄心，一支笔下，一腔深情、万缕相思。这篇赋的深情程度在浩如烟海的中国古代文学作品中，堪称凤毛麟角。能写出这样文字的，是嗜酒飘然、浑身静穆、金刚怒目等标签所无法诠释的，也是序言中的自我声明所难以诠释的。一个对情爱、对性爱没有真切体会、没有丰富想象力的人，不可能写出如此香艳的文字。浪漫的想象看似荒谬，在艺术表达却是恰到好处，表达了一个有血有肉的真男子，在热恋中对佳人的细腻婉转又狂热奔放的爱情。如此亲昵直白地表达爱情，在中国历来的文学作品中也是极其罕见的。《诗经》中“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧”的章句，大概是陶渊明《闲情赋》的前驱吧。

陶渊明这篇赋作的写作时间，一说是他十九岁时的作品，一说大约完成于作者任职或归隐期间。据传是陶渊明在一次酒后思念25岁便不幸病逝的前妻陈氏，恍惚间遇见了一位美丽纯洁的姑娘，心中如古井涟漪，挥笔写下了这篇经典文章倾诉衷肠。只是写后不久，他又觉得对不住现任妻子，将文章扔进火盆烧掉了。为何付之一炬的《闲情赋》能够千古流传呢？这又要感谢陶渊明后来的妻子翟氐。她悄悄将这首倾注丈夫对前妻的满满的爱恋和思念的佳作抄下来，否则这篇千古佳作如同石沉大海悄无声息。

山无棱，天地合，乃敢与君绝。《闲情赋》全文通过极尽夸饰的笔法，细腻地刻画了心仪女子的绝世容貌与高尚品行，表达了作者对这位美人的爱慕和思念之情。这种表达方式使得《闲情赋》成为一篇流传千古的“情书”佳作。